Explorateurs aguerris d’un cinéma bis et audacieux, Le Chat qui Fume a eu coutume d’excaver les tréfonds du cinéma de genre français, souvent passés sous les radars. Cette fois avec Les Enfants de la pluie (Philippe Leclerc, 2003) la poursuite de ces souterrains cinématographiques fait un crochet – rare pour l’éditeur – du côté de l’animation, entre le mythe universel, et des particularismes très franco-français.
Leslie Headland est à la tête de la nouvelle série estampillée Star Wars : « The Acolyte » (2024), qui se situe à la fin de période dite de « la Haute République », soit cent ans avant « La Menace Fantôme » (George Lucas, 1999). Une ère encore non explorée par les films et les séries, sans Skywalker à l’horizon, et qui promettait un renouveau pour la franchise…
DreamWorks n’est pas au meilleur de sa forme ces temps-ci ; si l’on excepte Le Chat Potté 2 : La Dernière quête (Joel Crawford & Januel P. Mercado, 2022) qui a été une franche réussite, le studio se contente de recycler mécaniquement ses vieilles franchises avec Les Trolls 3 (Walt Dohrn, 2023) ou Kung Fu Panda 4 (Mike Mitchell, 2024). Autant dire qu’on ne s’attendait pas à ce que le salut vienne de Charlie Kaufman…
Fort du prix du jury cette année au festival de Gerardmer, En attendant la nuit est sorti dans nos salles françaises le 5 juin 2024. Avec ce premier long-métrage de fiction, Céline Rouzet, en proposant une nouvelle lecture de la figure et du film de vampire, nous prouve qu’il est des imaginaires qui n’ont de cesse de se renouveler.
Vous le pensiez mort. Enterré et à jamais remplacé par les grosses comédies de Dany Boon et Philippe Lacheau. Et pourtant voilà que le coq Pathé cocoricote de pouvoir ressusciter à lui tout seul le « grand » cinéma français, remettant sur pied l’épique et l’historique français. 100 millions d’euros injectés dans le pack Dumas premium plus tard, qu’en est-il vraiment ?
Le film maudit de Tinto Brass fait l’objet d’une nouvelle version, en salles en France depuis juin. Alors qu’on ne pouvait s’y rendre qu’au titre de la curiosité de voir un objet de culte très moyen sur grand écran, la transformation du projet par Thomas Negovan a réussi l’exploit de faire d’une série B ratée un chef-d’œuvre impérial qui hante bien après sa projection : critique de Caligula – The Ultimate Cut.
