Shadowz propose, en cette rentrée 2024, une petite salve de films du monde entier dont « Laced » (Kyle Butenhoff, 2023), soit un huis-clos, aux influences hitchcockiennes revendiquées, plutôt prometteur sur le papier – le dispositif minimaliste avait tout pour retenir notre attention – mais laborieux dans son exécution.
Au printemps dernier, le temps d’un week-end au Centre Pompidou, le cinéaste américain Richard Linklater a notamment gratifié le public français de son dernier opus Hit Man qui n’avait pas (encore) trouvé le chemin des écrans français. Alors que ce dernier va finalement troquer une sortie en salles pour une sortie en VOD/SVOD pour enfin être découvert, nous voici encore béats à repenser à ce bijou de comédie loufoque, qui trouve en ses comédiens, et notamment Glen Powell, un génial bac à sable de cinéma.
Pas de doute, nous n’attendions rien de plus que Megalopolis cette année à Cannes, et nous n’étions pas les seuls. Douze ans après le magnifique Twixt qui achevait une trilogie mal-aimée – pourtant sublime – réalisée avec les moyens d’un étudiant en cinéma, c’est avec un projet pharaonique, autofinancé, et envisagé depuis quarante ans que Francis Ford Coppola nous revient. Nous en avions nous-même rêvé durant toutes ces années, à tel point qu’il est difficile de confronter les images qu’on a fantasmées à leur matière réelle. Disons-le, cette œuvre singulière en tout, accueillie avec mépris et huées sur la Croisette, nous a désarmés et nous hante.
C’était l’une des nombreuses inconnues du rachat de la Twentieth Century Fox par l’ogre Disney en 2019, qu’allait bien pouvoir devenir la franchise Alien, laissée pour morte avec « Alien : Covenant » (Ridley Scott, 2017). Avant la série « Alien : Earth » (Noah Hawley, 2025), début de réponse avec « Alien : Romulus » (2024), le nouveau film de Fede Alvarez. Attention spoilers.
Voilà qu’entre franchises en fin de vie et adaptations pétochardes rugit et bondit le « City of Darkness » de Soi Cheang. À peine échappé des séances de minuit de Cannes, ce petit cyclone hongkongais auto-destructeur tire dans tous les sens, enchaînant coups de génie et ramassages quasi-comiques, et laisse dans son sillage un fabuleux bric-à-brac à ausculter.
Le film d’animation de l’espagnol Pablo Berger, qui a eu une belle carrière en festivals – notamment à Annecy où il a été primé – est désormais disponible sur support physique. Une sortie qui élimine toute excuse pour ne pas se jeter sur ce bijou animé où les petits comme les grands ne peuvent n’en sortir qu’émus…
