Énième film qui tente de retrouver l’effroi efficace de L’Exorciste sans y parvenir, Devil Inside ne fait donc pas grand chose de plus que de tenter d’imiter. Ajoutez à cela cette mode – décidément ultra présente – du found footage, et vous avez là l’un des films les plus mauvais de ce début d’année. Sous le Soleil de Satan Depuis la sortie de L’Exorciste de William Friedkin en 1973, le film de possession démoniaque est […]
Jusqu’ici, les rares réalisateurs ayant remaké leurs propres films étaient des génies, des vrais. Du moins, s’ils ne l’étaient pas, les films qui ont eu droit à un remake relevaient du génie: Funny Games de Michael Haneke, The Grudge de Takashi Shimizu, et l’intouchable film d’Hitchcock, L’homme qui en savait trop. Bon, il est vrai qu’au vu de la situation actuelle, c’est plutôt Fenêtre sur Cour qui devrait être qualifié d’intouchable, mais j’ai décidé d’arrêter […]
Les teasers nous annonçaient: « Le Rider va revenir… », c’est chose faite avec ce second film adapté de la série de comics Marvel, réalisé par le duo de réalisateurs le plus taré de l’histoire du cinéma, Mark Neveldine et Brian Taylor. Une histoire qui se déroule entre l’Europe de l’Est et la Turquie, relativement éloignée de la trame du premier film, mais qui se pose à un niveau clairement supérieur. The Devil is in the details […]
Premier film de son réalisateur Josh Trank, Chronicle appartient à deux sous-genres surexploités jusqu’à la moelle depuis plusieurs années: d’une part le film de super-héros et d’autre part celui du found-footage. Voyons voir comment le monsieur s’en sort avec la croisée de deux sous-genres ultra codifiés. La Nuit des Enfants Rois A l’occasion d’un article sur le film The Troll Hunter, j’avais déjà évoqué ce qui me répugnait de plus en plus dans la tendance actuelle […]
Quatre ans après le déroutant Les promesses de l’ombre, Cronenberg continue de creuser l’analyse de l’esprit avec A Dangerous Method. Un film dont la réalisation revenait tout naturellement au cinéaste canadien, pour des raisons évidentes, au regard de sa filmographie. Et c’est en réunissant deux des acteurs les plus talentueux de ce début de XXIè siècle qu’il livre une œuvre très forte sur les relations entre les deux psychanalystes qui faisaient le buzz il y a une centaine d’années, Sigmund Freud et Carl Jung, et la maîtresse de ce dernier, Sabina Spielrein.
Avec Hara Kiri, Takashi Miike aborde avec une sobriété et une élégance rare, l’un des genres les plus codifiés du cinéma nippon, le chambara (« film de samouraï »). L’électron libre du cinéma japonais propose plus qu’un simple remake du film de Masaki Kobayashi sorti en 1962, son Hara Kiri à lui est étonnamment plus sobre. Décryptage d’un virage stylistique, ou d’une ruse de caméléon. Caméléon et pantomime Takashi Miike est un cinéaste caméléon. Avec ses lunettes […]
